Cette semaine, le Goethe-Institut Tunis a le plaisir de proposer deux programmes exceptionnels autour de l’art contemporain, de la mémoire et des pratiques curatoriales.
L’ENVIRONNEMENT COMME MEMOIRE, LA CURATION COMME ACTE : DEUX EVENEMENTS A NE PAS MANQUER
Du 22 au 24 octobre, dans le cadre du projet international Techno-Ecologies and Bodies of Memory: The Environment as Battleground, curaté par Marianna Liosi et initié par le Kunstraum Kreuzberg/Bethanien à Berlin, trois workshops auront lieu dans les locaux du Goethe-Institut Tunis, de 10h à 15h.
Ce projet examine l’environnement comme un champ de bataille où se croisent tensions politiques, sociales et écologiques, en mettant en lumière les liens entre mémoire, technologie et écologie. En partenariat avec eSseda.lab et MECAM, le programme satellite en Tunisie fait écho aux thématiques abordées à Berlin à travers des projections, des tables rondes et des ateliers. Les trois workshops, animés respectivement par Bochra Taboubi, Dennis Dizon et Aigerim Kapar, abordent des sujets allant de la création spéculative de créatures extrêmophiles à la mémoire de l’eau et aux pratiques décoloniales. L’entrée est gratuite, sur inscription par email, dans la limite des places disponibles.
En parallèle, les 25 et 26 octobre, le Goethe-Institut organise en partenariat avec Archivart une masterclass dédiée aux pratiques curatoriales contemporaines, qui se tiendra à Archivart, Jinene Eddonia, La Marsa. Cette série de masterclass, destinée aux artistes, curateurs et professionnels du monde de l’art, offre une opportunité unique d’apprentissage et d’échange autour des enjeux actuels de la curation. Après une première session en avril avec l’artiste et auteur Steve Sabelle, cette deuxième édition sera animée par Charlotte Bank, historienne de l’art et curatrice indépendante basée à Berlin. Durant ces deux jours, les participants exploreront comment les pratiques curatoriales peuvent devenir des formes d’activisme, transformant les expositions en espaces de critique sociale et en donnant voix aux récits souvent oubliés. La masterclass se déroulera en français et en anglais, et l’inscription se fait via formulaire. Ce programme s’adresse aux professionnels du secteur, aux étudiants en art, ainsi qu’à toute personne passionnée par l’art contemporain et la mise en valeur des œuvres à travers la curation.
Programme Techno-Ecologies and Bodies of Memory: The Environment as Battleground :Adresse : Goethe-Institut, 6 rue du Sénégal Belvédère Tunis
- 22.10.2025
Extremophiles
workshop animé par Bochra Taboubi
(*1993, Tunis, artiste and educatrice, diplomée à l’ISBAT de Tunis, elle s'intéresse aux formes organiques, au biomimétisme et à la relation entre l'Homme et la Nature. Ces enquêtes biologiques et philosophiques prennent la forme de dessins, de monographies, de vidéos et d'installations. Elle travaille principalement sur la vie artificielle avec des créatures fictives pour créer son propre répertoire fabulatoire qui interroge les enjeux de l'humain).
Description:
À travers la taxonomie imaginaire et la spéculation organique, Extrêmophiles est un atelier où les participants imaginent et créent des spécimens qui vivent dans des conditions extremes, ainsi que leur environnement hostile fictif ou étendu en utilisant des techniques telles que le dessin et l'impression. La création de ces paysages perdus / scenarios perdus qui portent les cicatrices des conflits créés par l'homme est une pratique dialogique qui capture l’invisible subissant la pression.
Le workshop se développe en trois phases: 1. Illustration et création taxonomique des créatures extrêmophiles (dessin) 2. Illustration de l'univers/environnement de la créature; Paysages hostiles, en voie de disparition ou fictifs (dessin, imprimerie et techniques mixtes) 3. Extension: création d’une plateforme en ligne qui rassemble toutes les créatures et création d’un paysage commémoratif pour tous les environnements perdus/extremes.
Langue: français, anglais, arabe.
Places disponbiles: max 20 en s’inscrivant via projekte@kunstraumkreuzberg.de
- 23.10.2025
Juice
workshop animé par Dennis Dizon
(*Philippines, artiste et chercheur. À travers un travail intertextuel, transmédia et discursif, sa pratique se situe à l'intersection de la technologie et de l'écologie. Il explore les relationnalités queer et les pratiques décoloniales et leurs côtés poétiques et affectifs).
Description:
L'extractivisme pourrait-il être pratiqué comme une forme de soin? Le workshop prend comme point de depart une reflection autour de la résine du pin d’Alep, le « jus », que l’artiste décrit comme le sang de l’arbre. Le pin d’Alep est une espèce très diffusée dans le pays de la mediterranée, sa resine est une alternative écologique aux résines artificiels, mais cette substance augment les risques de incendie. Cette contradiction entre une solution écologique et une violence latente est un point de départ pour proposer une approche affective et émotionnelle de la fiction spéculative et de l'écriture poétique, entre l'humain et le plus-qu'humain. Par le toucher, et d'autres medias, le « jus » transmet les notions de réparation avec le sang du pin d'Alep.
Le workshop se développe à travers: lecture collective, écriture/dessin individuelle, l’exercise de toucher en tant que pratique pour explorer l'empathie réflexive et incarnée; une promenade au Parc du Belvedere, et partage.
Presentation et conversation avec Dr. Souhir Zekri, MECAM Fellow.
Langue: anglais (avec des traductions auto-gerés)
Places disponbiles: max 20 (en s’inscrivant via projekte@kunstraumkreuzberg.de)
- 24.10.2025
Caring and Learning with Lake Balkhash
workshop animé par Aigerim Kapar, Artcom Platform
(*Khazakstan, curatrice et fondatrice du collective d’artistes et activistes Artcom Platform, chercheuse transdisciplinaire, sa pratique et recherche portent sur la décolonisation et de l'environnement, et la memoir de l’eau).
Description:
Enracinée dans le vaste paysage de steppe et les cultures nomades pastorales d'Asie centrale, Care for Lake Balkhash est une initiative communautaire lancée par Artcom Platform qui se concentre sur un lac menacé dont la platitude le rend presque invisible, à la fois écologiquement et politiquement. Ce workshop réfléchit sur le lac en tant qu'archive négligée de la colonisation soviétique et de la violence écologique en cours. À travers la cartographie participative, le travail de mémoire et les outils collectifs développés par Artcom Platform, les participant·e·s explorent comment les pratiques artistiques peuvent faire émerger des histoires effacées et cultiver le soin des écologies fragiles. La session relie l'expérience incarnée aux stratégies de résistance ancrées dans les géographies sous-représentées, les systèmes de connaissances nomades et les modes d'être locaux. Aigerim Kapar invite les participants à s'engager avec l'eau non seulement en tant que matière, mais aussi en tant que mémoire et relation à travers des formes d’artisanat local en danger de disparition.
Le workshop se développe à travers: la presentation de l’activité de Artcom Platform; la presentation des strategies de resistance et de preservation de la mémoire du Lac Balkhash, l’experience pratique de transmissions du savoir par rapport à l’artisanat local.
Presentation et conversation avec Dr. Cyrine Kortas, MECAM Fellow
Langue: anglais (avec des traductions auto-gerés)
Places disponbiles: max 20 (en s’inscrivant via projekte@kunstraumkreuzberg.de)
En parallèle, les 25 et 26 octobre, le Goethe-Institut organise en partenariat avec Archivart une masterclass dédiée aux pratiques curatoriales contemporaines, qui se tiendra à Archivart, Jinene Eddonia, La Marsa. Cette série de masterclass, destinée aux artistes, curateurs et professionnels du monde de l’art, offre une opportunité unique d’apprentissage et d’échange autour des enjeux actuels de la curation. Après une première session en avril avec l’artiste et auteur Steve Sabelle, cette deuxième édition sera animée par Charlotte Bank, historienne de l’art et curatrice indépendante basée à Berlin. Durant ces deux jours, les participants exploreront comment les pratiques curatoriales peuvent devenir des formes d’activisme, transformant les expositions en espaces de critique sociale et en donnant voix aux récits souvent oubliés. La masterclass se déroulera en français et en anglais, et l’inscription se fait via formulaire. Ce programme s’adresse aux professionnels du secteur, aux étudiants en art, ainsi qu’à toute personne passionnée par l’art contemporain et la mise en valeur des œuvres à travers la curation.
Programme Mastercalss sur les pratiques curatoriales contemporaines En partenariat avec Archivart - Adresse : Archivart, Jinene Eddonia, La Marsa Sur formulaire d'inscription ICI
En partenariat avec Archivart, le Goethe-Institut organise une série de masterclass, destinées aux artistes, curateurs, et professionnels du monde de l’art. Un programme offrant une opportunité unique d'apprendre, d'échanger et d’explorer les pratiques curatoriales contemporaines.
La première Masterclass s’est tenue au mois d’avril avec Steve Sabelle, artiste et auteur était une occasion d’échanger et réfléchir sur la pratique curatoriale et de mieux comprendre des dynamiques de l'art contemporain.
La deuxième Mastercalss se déroulera les 25 et 26 octobre à Archivart et sera assurée par l’historienne de l'art, auteure et curatrice indépendante Charlotte Bank, basée à Berlin.
Pendant ces deux jours, nous explorerons comment les pratiques curatoriales peuvent devenir des formes d'activisme, en transformant les expositions en espaces de critique sociale et en donnant une voix aux récits souvent oubliés.
Les participants devront s’inscrire via un lien pour pouvoir y participer. Ce programme s'adresse aux professionnels du secteur, aux étudiants en art, ainsi qu’à toute personne passionnée par l’art contemporain et la mise en valeur des œuvres à travers la curation.
